Comme à la maison

Leprest on le connait de nom... Mais ses chansons... bien souvent on les a entendues sans vraiment prendre conscience qu'il en était l'auteur...

L'album on ne l'aurait peut-être pas acheté si on n'aimait pas autant Yves Jamait... Mais déjà le visuel de la pochette nous plait. C'est l'image d'une solitude au milieu de la multitude... L'évocation d'un temps et d'un arrêt sur son âme que l'on ne nous offre plus...

Plage n°14... Saint Max... C'est la première que l'on écoute parce que c'est Yves Jamait qui chante...

Dès les premiers mots on prend sans ménagements toute la virtuosité de l'interprétation !

Des mots qui ne sont pas les siens mais qui lui collent au corps et Yves Jamait en prend la forme.

C'est une chanson magnifique qui nous parle de la passion, d'une passion pour la musique qui nous fait tous un peu vivre.

Et puis on laisse l'album continuer à chanter...

Et l'on découvre des interprétations sublimes et surprenantes par des artistes très différents et qui ont su admirablement se retrouver autour d'un même talent.

Loïc Lantoine, Mon Côté Punk, Nilda Fernandez, Daniel Lavoie, Jehan... Et tant d'autres qui par leurs voix offrent une deuxième vie à tous ces textes... Une deuxième vie parce que chacun y met son grain de maux, un peu de sa personalité.

Je n'ai pas pour habitude d'aimer les reprises... et pourtant... Le pari est réussi dans cet album grâce à un véritable amour et une réelle reconnaissance de la nécessité de continuer à partager de si magnifiques bijoux de la chanson française....

Cet album n'est pas un hommage comme on en trouve trop souvent... Il est le fruit de l'amitié de ceux qui aiment les mots et les hommes...

Voilà comment c'est "Chez Leprest"

Un second album est à l'étude ainsi qu'un DVD du concert qui s'est donné au Bataclan le 12 mars 2008, concert regroupant la plupart des artistes présents sur l'album.

au coin du zinc...

Amoureux des mots ?

Alors vous prendrez plaisir à lire ce livre qui nous présente les portraits de quelques personnages rencontrés au coin d'un bar.

Ils sont de ceux que l'on croise sans vraiment les regarder, de ceux que l'on salue sans vraiment les connaître, de ceux que l'on oublie un peu trop vite ou jamais...

Ils sont tous des personnages de nos quotidiens. Ils sont mariés ennuyés, mariés et amants, chômeurs ambitieux, prostituée sans père, ivrogne sans mémoire.

S'ils se sont donnés rendez-vous au Bar de l'Univers ce même jour, à la même heure c'est pour changer leur vie, sauter le pas entre vivre et être vivant !

Ce soir là des destins avant parallèles vont se croiser...

J'ai rencontré ce livre au hasard de ma librairie préférée... Je l'ai acheté pour sa couverture... Bar de l'Univers... Illustré par Yves Jamait (dont on reconnaît le trait au premier coup d'oeil !)...
J'ai senti que ce livre me promettait une nuit de chaleur humaine, d'histoires enivrantes et de verres vides que l'on s'empresse de remplir pour ne pas partir trop vite.

Je ne fus pas déçue... L'écriture est fluide et réaliste.

Sans être un chef d'oeuvre de lecture contemporaine, ce Bar de l'Univers a un petit goût de désuétude et de temps qui passe qui m'a plu...

A vous de plonger dans ce livre : Au Bar de l'Univers de Benoit Luciani

Le chant des coquelicots

Longtemps, on l'a attendu ! Enfin sorti en avril 2006, l'album Le Coquelicot est un succès couronné d'or.

On retrouve tout ce que l'on aime chez Jamait : des musiques qui collent au corps des mots, des airs d'autres pays, un réalisme ponctué de poésie...

Loin d'être plus sombre ou moins joyeux que le premier album, Le Coquelicot est avant tout plus profond.

Il regarde l'âme humaine et ses méandres avec plus de lucidité encore que De Verre en Vers.

Les textes et la musique sont plus travaillés, plus parfaits et acquièrent alors une dimension plus universelle.

Le Coquelicot est aussi le titre de la première chanson de l'album. Chantée en étendard, elle ouvre la voie aux autres textes dont les couleurs seront celles des humeurs du chanteur.
Entre colère et désespoir des amours perdues, des chansons plus ensoleillées apparaissent.
Des reprises réussies à la perfection et que l'artiste s'approprie avec tellement de justesse que l'on a envie d'oublier que ce n'est pas lui qui les a écrites. ("Les Rires et le Clown", "La Salle et la Terrasse").

Le chanteur se dévoile au fil des mots chantés. A l'image de son texte "L'équilibre", on le sent frémissant sur le fil de la vie, funambule entre joie d'être vivant et tristesse de voir la vie s'écouler, insaisissable, entre amour des hommes et regard sans concession sur le malheur qu'ils engendrent.

Et puis il y a Vierzon... Tout en pudeur et douleur, le chanteur nous donne à entendre un magnifique texte sur l'absence de celui qui ne devrait jamais partir, sur la mort de celui qui devrait nous regarder vivre, sur son père.

L'album se termine par un retour aux sources, Dijon. Chantée par amour pour celle qui toujours lui ouvrira les bras.

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liste des chansons :

1. Le Coquelicot

2. Qu'est-ce que tu fous

3. L'adieu merdeux

4. Passe

5. Le Carrousel

6. Le soleil coule

7. Les Rires et le clown

8. Testostérone émoi

9. C'est la vie

10. Jean-Louis (ou le monologue du client)

11. L'équilibre

12. La salle et la terrasse

13. Vierzon

14. J'ai marché

15. Dijon

Au commencement étaient les mots...

1è album... 12 titres et un bonus...
Chansons à boire ses larmes jusqu'à plus sel...

Dès les premières notes, le ton est donné, l'air est lancé.

Ce premier disque que nous offre l'artiste sent le vécu, le désespoir et l'envie de vivre.
On s'enivre de ses langueurs.


Musette, l'accordéon ? Je l'entends plutôt sensuel et langoureux.
Rock, la basse et la batterie ? Ils rythment avec justesse les battements de nos coeurs.
Et les guitares ? Elles donnent la vie et le ton de l'album.
Et le chanteur ? Il nous balance en pleine figure son talent et ses mots si bien dits de cette voix déjà si reconnaissable... Si grave et profonde.

Les sillons de cet album respirent le vécu, la vie qui fait mal, les femmes qui donnent envie de vivre, les amis qui partent trop loin, les bistrots où l'on pouvait griller une cigarette, les petits matins quand la vie reprend peu à peu ses droits sur la nuit...
Les amours prennent beaucoup de place dans cet album... Souvent malheureux, mal compris, parfois tendres...
Et au milieu un petit bijou... Un dimanche qui sombre douloureusement dans la désuétude de l'ennui.

On se sent comme chez soi dans cet album. On déteste ce patron aux mains blanches, on aime cette Vénus crépusculaire amatrice de lait-rhum un peu amer et on se prend à tendre les poubelles à celle que l'on quitte...

Entre humour et humeur, Jamait parvient à imposer son style au fil des vers et l'on adore !


Si je devais donner une couleur d'ensemble à cet album, je dirai qu'il sent bon l'automne quand les feuilles jaunissent et que la pluie se dispute le ciel au soleil...

liste des chansons :

1. La fleur de l'âge

2. Adieu à jamais

3. Le bar de l'univers

4. C'est pas la peine

5. Dimanche (caresse moi)

6. Y en a qui...

7. C'est l'heure

8. Reste

9. Et je bois

10. Dis quand reviendras-tu ?

11. Sans façon

12. Ok, tu t'en vas

13. L'amer

Raconte moi un concert...

Yves Jamait, on le découvre avant tout sur scène. C'est sur les planches que l'on prend pleinement conscience de l'immense talent de l'artiste.

Alors je raconte... Bien que chaque concert soit différent, je vais tenter de partager ici les émotions ressenties...


C'est un petit théâtre aux fauteuils rouges. On choisit sa place. Ni trop près, pour mieux voir l'ambiance de la scène. Ni trop loin, Yves est un artiste dont les chansons se lisent sur son visage.

Avec impatience, on attend l'entrée en scène de l'artiste... Les musiciens arrivent, discrètement. Les gens commencent à applaudir et on se laisse entraîner par le rythme... Les premières notes résonnent jusqu'à nos oreilles... Nos muscles se tendent et voilà Yves qui arrive !
Les notes s'emballent et notre coeur avec.

De l'énergie, du bonheur, de l'humour, de la vie ! On ressent jusqu'au plus profond de nous les éraflures et les joies du chanteur.
Ses maux prennent une autre dimension lorsqu'ils sont déversés ainsi, devant nos yeux, pour nos oreilles, directement dans nos coeurs.

Ce n'est pas simplement un groupe de musiciens que l'on découvre sur scène. C'est le théâtre de nos vies qui sous nos yeux prend forme, se chante et se danse, tout en harmonie.
C'est là sur ces planches, porté par la voix et les mots du chanteur que l'on redécouvre ce qui nous fait vivre et surtout ressentir et frémir.
J'en veux pour preuve la présentation des musiciens qui est chaque fois un grand moment de mise en scène et de travail bien fait... Un petit bijou !

Chaque chanson n'est pas simplement chantée ou récitée. Elle est vécue, interprétée, jouée. Ce n'est pas simplement un concert que l'on nous sert. Non c'est un spectacle complet mêlant théâtre, musique et paroles. On nourrit nos yeux, nos oreilles et notre coeur.

On rit beaucoup, bien sûr ! L'artiste distille son humour avec énergie et brio entre ses chansons.
On pleure aussi. Les émotions que l'on retrouve lorsque Mr Jamait chante, viennent du fond de nous même, elles sont brutes, violentes, sans concession. Mais elles sont avant tout vraies, terriblement réalistes et tendrement humanistes !
L'interprétation de chaque chanson est une redécouverte du texte et trouve alors une autre vie. On pourrait y deviner un peu de Brel non ? Peut-être si ce n'est que la personalité d'Yves Jamait ne laisse que peu de place à ces compliments tant il a en lui tellement à offrir et à dévoiler.

Et l'artiste sur scène joue de sa guitare comme d'un ultime soufle à ses mots. Il la bouscule, la mène au bout de ses limites pour qu'elle offre au public que nous sommes ses plus belles mélodies.

Le concert se passe ainsi, de belles émotions en beaux mots, nous nous sentons de plus en plus enclin à aimer et être aimé.

Mais le rideau bientôt va tomber... Il va falloir quitter ce fauteuil rouge, cette salle dont nous faisons maintenant un peu partie de l'histoire...


Souvent, on attend que l'artiste vienne à la rencontre de son public, à notre rencontre.
Bien qu'intimidés et impressionés, on trouve les mots. On sent en face de nous un homme généreux et humain. Il est là qui vous regarde dans les yeux, on se sent comme dévoilé, deviné.

Puis c'est le théâtre que l'on quitte. On se retourne une dernière fois pour être sûr de ne pas oublier.
On repart vers chez soi, le coeur léger mais tellement plein des larmes et des rires partagées durant la soirée.
C'est le simple retour à la vie quotidienne...

Présentations... (2/2)

Christophe Marozzi, accordéoniste et pianiste.

Le chouchou de beaucoup de ces dames, il est avant tout un musicien exceptionnel qui nous sert une interprétation sensible.







Yves Jamait, chanteur et guitariste.

Au regard du sujet de ce blog, nous prendrons le temps d'en reparler plus avant dans les articles à venir...

LE GROUPE

Cinq individualités qui loin de s'estomper au sein du groupe, partagent leur talent pour nous offrir une musique riche d'humanité et de générosité.

Présentations...(1/2)

Laurent Delort, guitariste.

Outre son parcours dans le groupe, il partage ses mots sur d'autres scènes et albums avec son public.
Peut-être plus connu sous son nom de scène : AL, il joue avec les mots avec autant de finesse et de talent que les cordes de ses guitares, y parsemant son humour travaillé et intelligent.

Marc Descloitres, bassiste.

"Gothique" selon un article de l'Huma, simplement d'une grande gentillesse et d'un formidable talent.

Hervé Faisandaz, batteur.

D'une grande discrétion, son jeu se fait d'une intensité à peine soutenable lorsque "Les Rires et le Clown" est interprété sur scène.